Picasso, Monet, Tarsila e Leonilson: quais artistas do Ceará e do mundo têm obras expostas no Complexo Cultural Yolanda e Edson Queiroz

Artistas do Ceará e do mundo têm obras no Complexo Cultural Yolanda e Edson Queiroz O Museu da Fundação Edson Queiroz, inaugurado na última quinta-feira (1...

Artistas do Ceará e do mundo têm obras no Complexo Cultural Yolanda e Edson Queiroz O Museu da Fundação Edson Queiroz, inaugurado na última quinta-feira (12) em Fortaleza, traz uma coleção de grandes artistas em quatro andares de exposição. A partir deste sábado (14), o equipamento abre ao público e quem for visitar poderá conferir obras de Pablo Picasso, Claude Monet, Tarsila do Amaral, Candido Portinari, Leonilson e Aldemir Martins. O museu é o primeiro equipamento entregue no Complexo Cultural Yolanda e Edson Queiroz. O equipamento também abrigará, em etapas posteriores, bibliotecas e cordelteca voltadas para a preservação e difusão do patrimônio bibliográfico e literário. ✅ Clique e siga o canal do g1 Ceará no WhatsApp Com acesso gratuito, o museu terá espaços para receber mostras nacionais e internacionais, além de propor atividades educativas e experiências imersivas. O funcionamento será das 9h às 19h entre as terças e sextas-feiras. Aos sábados e domingos, o horário de visitas será entre 12h e 18h. O museu está situado na avenida Washington Soares, no bairro Edson Queiroz, em local onde antes ficava o Centro de Convenções do Ceará. 🖼️ Obras cearenses, nacionais e internacionais As quatro exposições inaugurais trazem propostas diferentes para conduzir o público por quatro pavimentos do museu. Nelas, é possível contemplar trabalhos de artistas do Ceará, do Brasil e do mundo em diferentes tempos e contextos. Confira as primeiras exposições do Museu da Fundação Edson Queiroz: Foyer - 2º Pavimento: Bienal de Arte da Fundação Edson Queiroz 3º Pavimento: Espaço Yolanda e Edson 4º Pavimento: Escrevendo tempos: encontros, elos e fronteiras entre artistas do Ceará e do Mundo nas coleções cearenses 5º Pavimento: Constelações da Arte no Brasil Abaixo, você confere detalhes de cada exposição e os nomes de alguns artistas com obras incluídas nas mostras. 🎨 Bienal de Arte da Fundação Edson Queiroz Bienal de Arte da Fundação Edson Queiroz faz exposição inaugural com o título 'Povo Por Vir' Fabiane de Paula/SVM O primeiro pavimento de exposições traz a primeira edição da Bienal de Arte da Fundação Edson Queiroz, que substitui a tradicional mostra Unifor Plástica. Nela, o público encontra peças feitas por cerca de 50 artistas que nasceram no Ceará ou têm sua produção vinculada à cena local. ➡️ Confira abaixo alguns destes artistas: Hélio Rôla: pintor, desenhista, escultor, gravador e ilustrador nascido em Fortaleza, com exposições realizadas a partir da década de 1970, painéis de pintura mural coletiva em Fortaleza e São Paulo com o Grupo Aranha e peças de xilogravura com o Grupo Tauape. Navegante Tremembé: mulher indígena da aldeia de Varjota, no município de Itarema, que, há cerca de 40 anos, trabalha com o Toá, pigmento natural extraído do mangue com cores oriundas de camadas geológicas formadas há milhões de anos. Jane Batista: nascida em Piripiri, no Piauí, cresceu em Fortaleza e passou a ter vontade de se expressar artisticamente depois de levar o filho para conhecer diversos museus. Moradora do bairro Serviluz, é fotógrafa, performer e poeta. Bruno Novelli: artista visual de Fortaleza e baseado em São Paulo, traz em suas pinturas uma natureza exuberante mesclada com seres híbridos e antropomórficos. Realizou exposições no Brasil e em outros países, como Argentina, Colômbia e França. Charles Lessa: da região do Cariri, o artista utiliza a pintura como principal linguagem, trazendo anjos, cães, monstros, santos, demônios e corpos queer convivendo sem hierarquias, com elementos da internet, cultura pop e imaginários futuristas. O artista Hélio Rôla também teve obra exposta na primeira edição da Unifor Plástica, em 1973. Trazer o artista na primeira edição da Bienal é uma forma de reverenciar essa história e homenagear o cearense, que completou 90 anos e está em plena atividade, comenta o curador Lucas Dilacerda. Nesta transição entre Unifor Plástica e Bienal de Arte, outro elemento mantido foi contemplar artistas importantes para as artes visuais do Ceará. Obras de artistas cearenses, como Bruno Novelli, podem ser vistas na Bienal de Arte da Fundação Edson Queiroz Fabiane de Paula/SVM Com o título 'Povo Por Vir', a exposição busca lançar um olhar para os saberes ancestrais e populares, como os dos povos indígenas, quilombolas e sertanejos. Partindo do desafio trazido pelas mudanças climáticas, a ideia é olhar para as respostas destes povos para tempos de crises. “A Bienal está interessada na importância de a gente ouvir esses saberes para que a gente possa enfrentar as mudanças climáticas. Então, a gente pode pensar que cada obra da Bienal é como se fosse um arquivo desses saberes, como se fosse um livro que guarda esses saberes para que não sejam perdidos”, aponta Lucas. 🎨 Espaço Yolanda e Edson Espaço Yolanda e Edson ajuda a contar a história dos empreendedores que criaram a Fundação Edson Queiroz Fabiane de Paula/SVM No segundo pavimento de exposições, o Espaço Yolanda e Edson relembra a trajetória dos empreendedores que criaram a Fundação Edson Queiroz e as empresas do Grupo Edson Queiroz. Além dos arquivos de família, a mostra também contempla obras de artistas visuais, como no módulo 'Flores para Yolanda', no qual a curadora Denise Mattar escolheu pinturas da Coleção da Fundação Edson Queiroz contendo flores. ➡️ Confira abaixo alguns destes artistas: Anita Malfatti: artista pioneira do modernismo brasileiro, nasceu em São Paulo, em 1889, tem como uma das obras mais conhecidas a pintura “O Homem Amarelo”, feita entre 1915 e 1916. Eliseu Visconti: nasceu em 1866, na Itália, e cresceu no Brasil. Passou períodos de formação na Europa, onde teve contato com o impressionismo, e teve como uma das obras principais a decoração do foyer do Theatro Municipal do Rio de Janeiro. Lasar Segall: pintor, escultor, gravador e desenhista nascido na Lituânia, iniciou os estudos em contato com a pintura impressionista e seguiu para uma estética expressionista. Fixou residência no Brasil, se envolvendo com o movimento modernista. Aldemir Martins: nascido em Aurora, no Ceará, o artista plástico, pintor, ilustrador e escultor produziu paisagens, vasos de flores e séries de gatos que se tornaram sua marca registrada. Participou de exposições no Brasil e em países como Suíça e Japão. Nice Firmeza: artista visual nascida em Aracati, no litoral cearense, foi uma das primeiras mulheres a fazer um curso na Sociedade Cearense de Artes Plásticas. Teve mais de 60 anos de carreira, retratando paisagens, máscaras, flores e o universo infantil. Os diversos espaços da exposição ajudam a contar histórias por meio de fotografias, objetos preservados por gerações e réplicas de locais importantes para a família. “Sempre é um desafio você fazer exposição sobre pessoas porque você tem que você tem que criar atrativos para que a exposição não fique muito igual, não seja uma exposição só de fotografias. Naturalmente, nós temos muitas fotografias na exposição, mas ela foi concebida em alguns módulos”, explica a curadora Denise Mattar. Os empreendimentos idealizados por Edson Queiroz também são representados em diálogo com a memória afetiva dos cearenses, com réplicas de fogão a lenha e fogão a gás, em alusão à criação da Nacional Gás, e os utensílios domésticos utilizados neste período de modernização das cozinhas cearenses. Equipamentos antigos de rádio, televisão e o Troféu Sereia de Ouro são outros aspectos que dialogam com a história da sociedade cearense. E a coleção de obras de arte da Fundação Edson Queiroz, que foi iniciada na década de 1980, também faz parte da exposição. De acordo com Denise Mattar, a ideia foi escolher pinturas com flores no acervo da Fundação. O espaço faz alusão a uma história da vida de Yolanda e Edson: quando eles completaram 36 anos de casados, ela passou o dia recebendo flores dele, chegando ao total de 36 buquês. 🎨 Escrevendo tempos: encontros, elos e fronteiras entre artistas do Ceará e do Mundo nas coleções cearenses Exposição 'Escrevendo Tempos' mescla arte feita no Ceará com obras de artistas estrangeiros. Fabiane de Paula/SVM Um pavimento acima, o público encontra a mostra Escrevendo Tempos, que contempla obras do acervo da Fundação Edson Queiroz, do Museu de Arte da Universidade Federal do Ceará (Mauc) e de coleções particulares do Ceará. Na mostra, o público pode encontrar peças de artistas cearenses dialogando com as produções estrangeiras de diversos períodos e contextos. ➡️ Confira abaixo alguns destes artistas: Pablo Picasso: nascido na Espanha em 1881, teve o quadro 'Os Últimos Momentos' escolhido para representar o país na Exposição Mundial em Paris, ainda durante a adolescência. Sua obra deu contribuições importantes para o cubismo e o surrealismo. Claude Monet: o pintor francês iniciou suas atividades fazendo caricaturas de pessoas do seu convívio e evoluiu para obras de cenas naturais com diversas perspectivas de luz e cores, sendo um dos nomes mais célebres do impressionismo. Marc Chagall: artista russo-francês, representou também a trajetória artística judaica e produziu pinturas, ilustrações de livros e tapeçarias, dentre outros. Foi um dos artistas mais influentes do século XX, passeando pelo surrealismo, fauvismo e simbolismo. Leonilson: nascido em Fortaleza, foi pintor, desenhista e escultor, realizando sua primeira exposição individual na Espanha. Boa parte do seu trabalho é autobiográfico e com registros da própria subjetividade, especialmente nos dez últimos anos de vida. Raimundo Cela: natural de Sobral, o pintor, desenhista e gravador foi aluno de artistas como Eliseu Visconti e Zeferino da Costa no Rio de Janeiro. Retratou pescadores, vaqueiros, artesãos e jangadeiros em telas luminosas e claras. Além destes nomes, a exposição também apresenta peças de Salvador Dalí, Joan Miró, Pierre-Auguste Renoir, Julio Le Parc, Fernando Botero e Rembrandt. Dentre os cearenses, aparecem ainda Sérvulo Esmeraldo, Letícia Parente, Patrícia Araújo e Heloísa Juaçaba. Exposição "Escrevendo Tempos" tem obras de artistas como Claude Monet, Pablo Picasso e Salvador Dalí Fabiane de Paula/SVM Para Galciani Neves, uma das curadoras da exposição, as peças não seguem uma cronologia nem aparecem de forma linear, sendo agrupadas por elementos em comum em obras que surgiram em contextos diferentes. “A história da arte foi escrita, majoritariamente, por pessoas brancas e do Hemisfério Norte. Eu acho que, quando a gente coloca esses trabalhos todos juntos, a gente tem uma possibilidade de pensar outras narrativas sobre a história da arte, de evidenciar questões que, por percepção, a gente não tinha pensado anteriormente. E a gente atualiza a leitura dessas obras”, aponta Galciani. De acordo com Max Perlingeiro, também curador da mostra, uma das propostas foi apresentar artistas europeus, asiáticos, latinoamericanos e estadunidenses que estão nas coleções dos cearenses e conectar essas obras com a arte produzida no estado. “Imagina que, para ver estas obras estrangeiras, você tinha que se deslocar para chegar em São Paulo ou no Rio de Janeiro e ver alguma grande exposição num desses famosos museus. E que isso agora vai estar, talvez, a poucos metros ou quilômetros da sua casa. Eu vejo, nesse ato da Fundação Edson Queiroz, uma generosidade muito grande por compartilhar isso com a população do Ceará como um todo”, avalia Max Perlingeiro. 🎨 Constelações da Arte no Brasil Obra da pintora e escultora brasileira Lygia Clark na exposição Constelações da Arte no Brasil. Fabiane de Paula/SVM O andar com uma exposição mais ampla contém a mostra Constelações da Arte no Brasil traz peças importantes para a arte brasileira presentes no acervo da Fundação Edson Queiroz. ➡️ Confira abaixo alguns dos artistas incluídos: Tarsila do Amaral: um dos nomes influentes do modernismo brasileiro, a pintora e desenhista nasceu em São Paulo e criou um estilo próprio, explorando formas, temas e cores para uma pintura tipicamente brasileira. Candido Portinari: filho de imigrantes italianos e nascido no interior de São Paulo, foi pintor, gravador e ilustrador, explorando técnicas diversas e colocando o homem brasileiro e questões sociais como temáticas principais. Di Cavalcanti: nascido no Rio de Janeiro, foi pintor, ilustrador, caricaturista, gravador, desenhista, escritor e cenógrafo. Destacou-se por retratar figuras populares, buscando a construção de uma arte nacional. Foi idealizador da Semana de Arte Moderna de 1922. Antônio Bandeira: pintor, desenhista e gravador, nasceu em Fortaleza e participou da criação do Centro Cultural de Belas Artes. Retratou figuras marginais da sociedade e se aproximou do cubismo, fauvismo e abstracionismo informal. Chico da Silva: natural do Acre e de origem indígena, migrou para Fortaleza e cresceu no bairro Pirambu. Foi pintor e desenhista, trazendo nas obras temas da natureza e animais antropomórficos, dragões, sereias e galos em peças multicoloridas. Outros artistas nacionais na mostra incluem Daiara Tukano, Victor Meirelles, Vik Muniz, Ismael Nery, Cícero Dias, Guignard, Milton Dacosta, Lygia Clark e Alfredo Volpi. Dentre os cearenses, outros destaques são Francisco de Almeida, Vicente Leite, Walber Batinga, Delfina Rocha e Zé Tarcísio. Pintura do cearense Chico da Silva na exposição Constelações da Arte no Brasil. Fabiane de Paula/SVM A exposição também abre espaço para os europeus viajantes que retrataram as paisagens do Brasil a partir do século XVII, como Frans Post, Nicolas-Antoine Taunay e Johann Moritz Rugendas. A riqueza da coleção permite contar a história da arte brasileira, como destaca a curadora Denise Mattar. A visita permite um passeio por várias linguagens das artes visuais do Brasil, como o pré-modernismo, as diferentes gerações do modernismo, abstracionismo informal e geométrico, pop art e arte contemporânea. “Eu gosto muito de fazer exposições que têm essa pegada de contar uma história da da arte brasileira. Porque quando a pessoa vai acompanhando o pensamento, ela vai entendendo tudo melhor. Quando ela chega na arte contemporânea, o olho dela já foi se familiarizando, ela já chega com um olhar muito mais aberto”, explica a curadora. No espaço expositivo, os artistas aparecem agrupados em ‘constelações’, evidenciando as influências das matrizes indígenas, africanas e europeias no cenário artístico nacional. A mostra também conta com salas especiais, como as de Di Cavalcanti e Antônio Bandeira. Assista aos vídeos mais vistos do Ceará: